O nás
Dominika Belanská – kurátorka, koordinátorka, umelkyňa
Sociálna architektka a umelkyňa pochádzajúca z Prievidze. Pomocou hlasu, hudby a pohybu prepája: ľudí medzi sebou, so sebou samými a s miestami, kde žijú. Od r. 2011 sa venuje participácii, tvorbe spoluprác a presahov medzi rôznymi skupinami, odbormi, sektormi, aj umeleckými formami. Po absolvovaní magisterského štúdia architektonickej tvorby na VŠVU v Bratislave sa špecializovala na participatívne plánovanie miest a obnovu verejných priestorov so zapojením komunít (placemaking). Po rokoch pôsobenia v Bratislave, Prahe a inde v zahraničí v súčasnosti uplatňuje svoje skúsenosti pri obnove životného prostredia a kultúrneho podhubia najmä na Hornej Nitre / v Trenčianskom kraji.
Rokko Juhász – kurátor a umelec
Multimediálny umelec, básnik, organizátor kultúry a umenia, zakladateľ a riaditeľ centra Kassak. Od konca 80. rokov sa aktívne podieľa na umeleckom a kultúrnom živote Československa. Od roku 1989 redaktor Maďarskej workshopovej dielne v Paríži. V roku 1991 spoluzakladateľ vydavateľstva Kalligram a od roku 1994 umelec v slobodnom povolaní. Je spojený s prvými mail-artovými akciami v Československu, so sympóziom Bridgeing Central European Art Symposium (1997), ktoré požadovalo obnovu mosta Márie Valérie spájajúceho Esztergom a Štúrovo, a má tiež neoceniteľný podiel na pestovaní a propagácii umeleckého odkazu Lajosa Kassáka na Slovensku a v strednej Európe. V roku 1987 zorganizoval v Nových Zámkoch so svojimi kolegami prvé fórum alternatívneho a experimentálneho umenia v Československu Stúdió erté. Po zmene režimu v roku 1989 sa z neho stal najvýznamnejší festival svojho druhu v stredoeurópskom regióne, na ktorom sa zúčastnilo takmer 500 umelcov z 50 krajín štyroch kontinentov. Festival sa dodnes každoročne koná pod názvom Transart Communication. Je zakladateľom a do roku 2012 aj prezidentom organizácie KultúrKorzo Nové Zámky. Jeho akčné umenie, výtvarné a literárne aktivity sú zdokumentované v monografii PARAF s príspevkami slovenských a maďarských autorov. Jeho diela boli uvedené na všetkých významných festivaloch akčného umenia vo svete. V súčasnosti žije v Budapešti.
Viktor Fuček – kurátor a umelec
Viktor Fuček je urbánny šaman a liečiteľ, vizuálny umelec, výskumník a pedagóg, ktorý používa rituály na skúmanie vedomia priestoru. Študoval výtvarné umenie na Akadémii výtvarných umění v Prahe, Australian National University v Canberre, Universität für angewandte Kunst vo Viedni, na Vysokej škole výtvarných umení a architektúru na Slovenskej technickej univerzite v Bratislave. V roku 2022 úspešne ukončil doktorandské štúdium na Fakulte výtvarných umení Akadémie umení v Banskej Bystrici s dizertačným výskumom „Architektúra vnútorných vzťahov“ zameraným na prepojenie performance a architektúry. Realizoval a zúčastnil sa na viacerých samostatných a kolektívnych výstavách, napríklad „Dvere, cez ktorých štrbinu hľadí mesačný svit“ v Slovenskej národnej galérii (Bratislava, 2024), “Xenorhizomatic geologies” (New York, 2024), „Perceiving (Com)position“ (Taiwan, 2022), Prague Biennale (Praha, 2021). Bol tiež finalistom viacerých ocenení, napríklad Ceny Oskára Čepana (2015). V súčasnosti pôsobí ako odborný asistent na Katedre Intermédií a digitálnych médií FVU Akadémie umení v Banskej Bystrici, ako externý lektor na Universität für angewandte Kunst vo Viedni a je aj členom pražského Public Space Lab.
Mads Floor Andersen – kurátor a umelec
Dánsky umelec Mads Floor Andersen viac než dekádu vyvíja vlastný jazyk umenia performance, tvorený recykláciou, riskom, lámaním, deštrukciou, ruinami a zodpovednosťou ako schopnosťou reagovať na okolie. Špeciálne sa zaujíma o intímny vzťah medzi telom a jeho prostredím, ako sa tvarujú a ovplyvňujú navzájom. Primárne sa venuje lokálnym a osobným procesom, v ktorých pracuje a žije. Preto každé dielo je experimentom s otvoreným koncom – neustále sa odvíjajúcim dialógom medzi jeho telom a okolím. Každá práca má svoju špecifickú konšteláciu, pričom sa zároveň dotýka sociálnych a ekologických tém, teórie a praxe. Mads Floor Andersen vystúpuje medzinárodne, predstavil sa napr. na Belfast International Festival of Performance Art (BIFPA), Macau International Performance Art Festival, 20th Open Festival for Performance Art (Čína), Transart Communication (Maďarsko), Kalkota International Performance Art Festival (KIPAF), LAPSody Helsinki (Fínsko), Month of Performance Art Berlin (Nemecko), International Festival of Performance Arts Copenhagen (Dánsko) and many others.
Jasmine Scheitl – umelkyňa
Jasmine Scheitl je umelecká výskumníčka, vizuálna umelkyňa a performerka, ktorá zároveň vedie tvorivé stretnutia a pracuje ako lektorka. Učí a vedie workshopy na univerzitách, v umeleckých inštitúciách aj na festivaloch po celej Európe. Už viac ako 10 rokov vytvára rôzne tvorivé a spolupracujúce aktivity, pri ktorých sa spája dotyk, spomienky a činnosti, ktoré pomáhajú upokojiť sa, sústrediť a lepšie vnímať prítomný okamih. Zaujíma sa o výstavy a predstavenia, kde sa ľudia môžu aktívne zapojiť a vnímať ich viacerými zmyslami. Vo svojom výskume sa venuje tomu, ako ľudia spoločne tvoria predstavy, a tiež cvičeniam na lepšie sústredenie a vnímanie prítomného okamihu (mindfulness). Skúma, ako sa tieto veci spájajú s poznatkami o mozgu, myslení a umeleckej tvorbe. V roku 2012 skončila magisterské štúdium na Univerzite úžitkového umenia vo Viedni, kde stále pôsobí v skupine Performance Lab. V roku 2023 získala doktorát na Akadémii výtvarných umení a dizajnu Eugeniusza Gepperta vo Vroclavi.
Miša Trizuljaková – umelkyňa a akreditovaná lektorka tanca 5Rytmov
Miša Trizuljaková je rebelka a hľadačka z generácie hippies. Je mnohostranná vytvarníčka (textil, papier, inštalácie, výtvarné odevy, divadelné kostýmy), rozprávačka príbehov, reiki masterka. Pôsobila aj ako pedagogička na strednej umeleckej škole ako vedúca oddelenia výtvarného odevu. V roku 2016, v zrelom veku, objavila 5Rytmov®. Táto dynamická pohybová prax ju okamžite uchvátila a začala hľadať všetky možné aj nemožné spôsoby ako ju priniesť na Slovensko. V roku 2018 získala akreditáciu na „5Rhythms® Spaceholder” a v roku 2024 ukončila výcvik na akreditovanú lektorku 5Rytmov® pod vedením J. A. Horana. 5Rhythms® sú pre ňu relaxáciou, meditáciou a duchovnou cestou. Veľmi rada prináša ľuďom hudbu 5Rytmov, je to jej nová životná vášeň. Na Slovensku je zatiaľ jediná, ktorá ponúka túto prax, kde môžeme nájsť slobodu v pohybe, uvoľnenie a možno… aj niečo navyše. Príďte si to vyskúšať! Miša organizuje otvorené dielne a workshopy s lektormi 5Rytmov zo zahraničia a rôzne mimoriadne akcie 5Rytmov. Viac o tanci 5Rytmov® nájdete tu: www.trizi.net
Lucia Kotvanová – umelkyňa
Lucia Kotvanová pochádza zo Žiaru nad Hronom a pôsobí ako galerijná pedagogička, vizualna umelkyňa a kurátorka. Zúčastnila sa viacerých spoločných výstav na Slovensku a v Čechách a v roku 2014 vystavovala na Bienále Young Art v Moskve. Venuje sprostredkovaniu vizuálneho umenia rôznym cieľovým skupinám. Spolu s Danielou Čarnou sú autorkami knihy Nakresli si ovečku a získali ocenenie Rady galérií Slovenska – Biela Kocka v kategórii Edukačný projekt za projekt Detský mediátor (2017) a za projekt Mediátori na výstave Ilony Németh: Eastern Sugar (2018). Venuje sa tiež kurátorstvu a spoluorganizuje výstavy.
Gabriela Zigová – umelkyňa – DIELŇA FOTOGRAFIE: SVETLO, TELO, KRAJINA
Inga Ivanova – umelkyňa – DIELŇA FOTOGRAFIE: SVETLO, TELO, KRAJINA
Inga Ivanova je multidisciplinárna umelkyňa, ktorá pracuje s fotografiou, videom a performanciou. Získala magisterský titul vo výtvarnom umení na Middlesex University v Londýne a absolvovala školenie v alternatívnej čiernobielej tlači u majstra tlačiara Melvina Davida Cambiettiesa. Jej tvorbu výrazne ovplyvnil tanec Butoh, ktorý študovala v Londýne, Indii a Berlíne, ako aj jej skúsenosti ako nezávislej kameramanky pre hudobné a živé podujatia. V roku 2017 spoluzaložila Raum für Kunst e.V., neziskovú organizáciu podporujúcu umenie a hudbu. V súčasnosti vedie backsteinboot, nezávislý umelecký priestor v Berlíne, ktorý zahŕňa 23 ateliérov a projektový priestor.
Irene Lucas a Christoph Euler umelkyňa/umelec
Irene Lucas a Christoph Euler, ktorí sa už viac ako 10 rokov zaoberajú „mestskou ekológiou“, potravinami a rastlinami a prostredníctvom verejných podujatí hľadajú nové stratégie prežitia v mestskom prostredí.
Štefan Straka – FILM / VIDEO
Štefan Straka študoval v ateliéri dokumentárnej tvorby VŠMU u Petra Kerekesa a následne pracoval na viacerých celovečerných dokumentárnych filmoch. Ako režisér spolupracuje aj so Slovenskou televíziou.
Vareha je jeho celovečerným debutom a zároveň absolventským filmom. Spolupracuje s Petrom Kerekesom ako asistent réžie na filme Wishing on a Star a ako druhý asistent kamery na filme Maratón, príbeh mesta. Počas magisterského štúdia externe spolupracoval s odborom komunikácie kancelárie prezidentky. Po ukončení štúdia v roku 2023 nastúpil do denníka SME, kde sa má na starosti produkciu na video oddelení a podcastoch.
Samuel Alex Jasaň – FILM / VIDEO
Samuel Alex Jasaň študoval na VŠMU strihovú skladbu. Vo svojom voľnom čase sa venuje literatúre, hudbe a sci-fi. Momentálne pôsobí ako postprodukčný manažér vo filmovej spoločnosti MPhilms, no zapája sa aj do filmových projektov ako strihač, asistent strihu a data manager. Spolupracoval na tvorbe filmov ako je Klamárov deň (2023) alebo Moc (2023).
» Na dielni FILM / VIDEO v réžii spoločnosti MPhilms s Mátyásom Priklerom, Samuelom Alexom Jasaňom a Štefanom Strakom nás čaká tvorba „krížového dokumentárneho portrétu“ – vytvoríme medzigeneračné dvojice, ktoré o sebe navzájom natočia krátky filmový portrét. Do filmovania zapojíme aj Trenčín ako mesto: “Budeme hľadať kruhy v meste a skúmať, čo znamená kruh vizuálne, sociálne, esteticky.” Spolupracuj s filmármi zo spoločnosti MPhilms, ktorá od r. 2010 produkuje dlhometrážne a dokumentárne filmy, aj menšie filmové projekty so spoločenským presahom.
Mátyás Prikler – FILM / VIDEO
Mátyás Prikler vyštudoval réžiu hraného filmu na Filmovej a televíznej fakulte VŠMU v Bratislave v triede Stanislava Párnického. V rokoch 2005 až 2006 študoval na Vysokej škole divadelného a filmového umenia (SZFE) v Budapešti u Jánosa Szásza a Attilu Janischa. Režíroval niekoľko krátkych a stredometrážnych filmov: The Life of a Fly – Život muchy, Önarckép – Autoportrét, Oni nie sú tvoj muž, Ďalšie dejstvo – Következő Felvonás, ako aj dokumentárne filmy Frank Urban-Cajal a Juraj Kubánka. Jeho stredometrážny film Ďakujem, dobre (2009) bol uvedený na filmovom festivale v Cannes v roku 2010 v sekcii Cinéfondation. Rovnomenný film Ďakujem, dobre (2013) je jeho celovečerným hraným debutom. V roku 2023 režíroval celovečerný film Moc. Oba tieto filmy mali premiéru na Medzinárodnom filmovom festivale v Rotterdame. V roku 2005 založil spoločnosť MPhilms, ktorá produkuje dlhometrážne a dokumentárne filmy aj menšie filmové projekty so spoločenským presahom a venuje sa aj organizácii vzdelávacích workshopov pre mladých ľudí. Produkoval a koprodukoval filmy ako Slovensko 2.0, Deti, Mirage, Raj na zemi, Iná Svorka, Kálmánov deň, Expremiéri, Moc, Vysvetlenie na všetko a ďalšie.
Zora Kalka Pauliniová – DIELŇA ROZPRÁVAČSTVA
Zora Kalka Pauliniová má rozsiahle skúsenosti ako facilitátorka verejných stretnutí a plánovacích procesov so zapojením verejnosti. Je spoluatorkou knihy Verejné priestory a viedla viaceré plánovacie procesy v Bratislave i v iných mestách. Je aktívna aj vo viacerých iniciatívach a občianskych združeniach, ktoré sa snažia o rozvoj verejných priestorov, presadenie práv cyklistov a peších a dialóg medzi generáciami. Je členkou medzigeneračného storytellingového klubu Stanica Záhreb a čitateľského klubu pod záštitou OZ Zrejme.
Martina Jánošíková – DIELŇA ROZPRÁVAČSTVA
Martina Jánošíková absolvovala Vysokú školu múzických umení, The Central School of Speech and Drama, Emerson College, ale najviac získala od rozprávačov z celého sveta: Roia Gal_Or, Karmit Evenzur, Bári Voráčovej, Justína Svobody, Maji Bumberák, Umi Sinha, Philippa Kabali-Kagwa… a od inšpiratívnych ľudí, ktorých stretla cez storytelling. Je aktívnou rozprávačkou v spolku Príbehom na stope, vedie kurzy storytellingu Vo vlastnej šťave, lektoruje dve rozprávačské skupiny – medzigeneračnú Stanica Záhreb a Storytelling v Tichu v divadle Ticho a spol.
